Les 30 ans du Festival international de cerf-volant de Dieppe
Classé comme le plus important au monde, le Festival International de Cerf-Volant de Dieppe réunit plus d’un millier de professionnels venus des 5 continents. Plus de 40 pays participent officiellement à l’évènement pour présenter un panel complet des disciplines cervolistiques dans le ciel de la Côte d’Albâtre. Lire la suite…
John Hamon « C’est la promotion qui fait l’artiste ou le degré zéro de l’art. »
Depuis 10 ans on peut croiser ce mystérieux portrait sur les murs de Paris. Aux abords de la Fiac, du Palais de Tokyo, des galeries il y a cette tête photocopiée que l’on a du mal à définir et encore plus à oublier. Derrière ce sourire narquois et ces petites lunettes se cache John Hamon. Lire la suite…
« Pencil Vs Camera » par Ben Heine
Ben Heine, portraitiste belge, photographe et caricaturiste de presse, s’est lancé en avril dernier dans une étonnante série de photomontages baptisée “Pencil Vs Camera” (crayon contre appareil photo).
L’artiste intègre un fidèle coup de crayon à ses photos. Très inspiré par le mouvement surréaliste, il n’hésite pas à prendre la liberté sur ses croquis, afin de donner des scènes entre réalité et fiction !
Son site : http://benheine.com/pencilvscamera.html
Son blog : http://www.benjaminheine.blogspot.com/
A voir également sur Deviantart : http://benheine.deviantart.com/
Les peintures codifiées de Laurent Messager
Artiste peintre, professeur de dessin et techniques picturales, diplômé des écoles des Beaux Arts de Versailles et Montpellier, le dieppois Laurent Messager intéresse depuis peu des experts anglais en œuvres d’art*, mais aussi ActuArtNet…
Espaces urbains ou personnages, il affiche sa prédilection pour les écrits codifiés dans des univers qui basculent. “On vit dans un univers dominé par l’écrit et la parole. C’est un bruit permanent entretenu par les hommes à la fois dans leurs écrits, leurs paroles et leurs pensées, comme pour combler une sorte de peur du vide” explique t-il lors d’une interview de Bazart mag’ (printemps 2010), “C’est pourquoi les espaces vides de mes toiles sont comblés par de l’écrit”. Lire la suite…
Le graffiti en mouvement, avec Graffiti Analysis 2.0
Graffiti Analysis 2.0 est une petite application , très bien pensée, qui vous permettra de capturer vos graffitis, signature ou autre écriture, de les modéliser pour pouvoir ensuite être projetésur n’importe qu’elle surface en y incorporant des effets visuels.
Graffiti Analysis 2.0 est un projet open source disponible gratuitement pour OSX, Windows et Linux.
L’application en elle-même vous permettra de capturer votre œuvre par l’intermédiaire d’une petite installation pas trop compliquée à réaliser (très bien détaillés sur le site) , qui consiste à fabriquer une boite sur laquelle sera monté une vitre face à un objectif vidéo ,il faudra se placer devant cette glace avec un pseudo ou vrai feutre, ornementer d’une lampe torche, qui fera office de traceur et commencer à capturer votre tag.
Un tuto très détaillé pour la création de cette boite est disponible sur le site :graffitianalysis.com how-to.
Graffiti Analysis est un projet d’Evan Roth, avec la participation de Mzz Chris Sugrue, et le support de the Fondation Cartier. GA1.0.
Le site de Graffiti Analysis 2.0 : graffitianalysis.com.
Le liens pour télécharger l’application de capture et le lecteur : Downloads.
Le site de l’artiste Evan Roth.
Un long métrage pour « La révolution des crabes »…
Le réalisateur Arthur de Pins, également auteur de BD, développe actuellement un long métrage d’animation intitulé “La Marche des crabes” qui s’inspirera de son court métrage “La Révolution des crabes”.

La révolution des crabes, couronné du Prix du public au Festival d’Annecy en 2004, connaîtra bientôt une suite… mais sous la forme d’un long métrage. Le réalisateur Arthur de Pins, également auteur de BD reconnu, travaille depuis 3 ans sur son projet intitulé La Marche des crabes dont une première bande-annonce est déjà visible sur le site lamarcheducrabe-lefilm.com/
Synopsis : Depuis 400 millions d’années, toutes les espèces évoluent dans la joie et l’allégresse. Toutes sauf une : le Cancer Simplicimus Vulgaris, ou crabe carré. Cette sous-espèce de crustacés peuplant les rivages de l’Estuaire de la Gironde, est frappée d’une étrange tare millénaire : ses membres ne peuvent changer de direction et sont condamnés à marcher suivant la même ligne droite.
Durant un été comme les autres, pendant que les vacanciers profitent du soleil et des congés payés, trois petits crabes carrés vont se rebeller contre leur condition et bouleverser l’écosystème tout entier..
Présents début mars au Cartoon Movie de Lyon, le cinéaste et son associé Jérémy Rochigneux de la société Metronomic recherchent actuellement des partenaires financiers pour monter cette production dont le budget devrait avoisiner les 3,5 millions d’euros. Parallèlement à ce film d’animation une nouvelle fois teinté d’humour noir, Arthur de Pins prévoit de publier une bande dessinée sur le même thème dans la collection Noctambule, aux éditions Soleil, pour novembre 2010.
Bande dessinée et art contemporain : de VRAOUM!! à la biennale Arts Le Havre 2010
Les relations entre les arts plastiques pratiqués par les plus grands artistes contemporains et la bande dessinée sont multiples et foisonnantes et constituent un lieu central où se construit la culture populaire de notre temps. Les événements où s’expriment cette confluence font débat. Appel à contributions.
Un an à peine après l’exposition VRAOUM!! Bande Dessinée & Art Contemporain (à la Maison Rouge du 29 mai au 27 septembre 2009) s’annonce déjà, du 1 au 31 octobre 2010, la 3ème édition de la biennale d’art contemporain du Havre : “l’événement s’attachera à explorer les relations actuelles liant la bande dessinée à l’art contemporain“, indiquent les organisateurs.
La place de la Bande Dessinée au sein même de la création artistique contemporaine (et non pas sur un autre continent) voilà ce qu’annonçaient dans leur projet David Rosenberg et Pierre Sterckx, commissaires de l’exposition VRAOUM!! : “que la bande dessinée soit de l’art, cela se savait depuis des décennies et le mot de Warhol : « Le plus grand peintre du XXe siècle, c’est Walt Disney » n’était pas ironique. Mais le phénomène n’apparaissait pas avec évidence dans notre culture. Combien d’années avant que le Centre Pompidou ne fasse honneur à Tintin ? ” Lire la suite…







